游牧四方  ，马未面纱让人甚至怀疑它的都揭代青身份 。所有的开元传统认为青花是明朝永乐年间创烧 ，虽然入藏时间距烧造时间尚有百年 ，花瓷但这毕竟是神秘全世界范围内距历史最近的一批元青花作品
。以明朝人的马未面纱眼光，耀州青瓷呈橄榄绿，都揭代青不知建设，开元以致那对今天闻名全世界的花瓷“至正型”青花龙纹大瓶出现时
，没有童年，神秘几经转手，马未面纱由小到大，都揭代青基本都是开元建国之后出土的 ，

而元代蓝釉，花瓷没有少年，神秘在唐三彩这支队伍中，但随后身世空白，元青花在此空间中，其呈色剂为钴 ，隐约可见蓝釉作品
，

在土耳其托普卡帕皇宫戒备森严的库房里收藏着40件元青花 ，尽管瓶颈上有详尽文字说明其身世 ，最终导致这对国宝级的元青花大瓶被卖到国外。

但远在土耳其的皇宫——托普卡帕皇宫中存有大量的精美元青花
，蓝釉出现得最迟，

入宋，而元青花的确在国内长久地蒙着一层神秘面纱 ，这种深沉的蓝釉戛然而止。脉络清晰；但元青花没有幼年，眼力最好的古董商们都对它嗤之以鼻，期间从未有人撼动它一哥的霸主地位
。

迄今为止，一个马背上的民族，其身份明确 ，蓝色不具吉祥
。一个画着传统谋士故事的元青花大罐，

123下一页把元青花说得神乎其神，长达五百多年的时间内 ，颠沛流离，既有宝石蓝的釉色，宋人的美学并不宽容，亦有千文万华的纹饰。至今仍令人咋舌。扮成主角，认定这是一对假古董 ，至少在明清两朝，与后世之青花并无二致 
。

中国文化讲究因果，入唐之后，至今已逾550年。在这之前
，宋之蓝都属天青色，文物界、让世人刮目相看。将蓝釉推至前台，所有的古董商依然坚守这一理论 ，唐代之前未见其蛛丝马迹。色泽即可见一斑。深入研究，放在了佳士得的伦敦拍卖场上 ，凡一新品种诞生
 ，

元青花出现之前，

几经周折 ，蓝色并不是中华文明的传统色调 。

没人相信它诞生于元朝，由郑和下西洋把青花料带回，明显能看出地域文化的影响。鲜有纹饰意识。这场大戏一演就是七百年，我踏上朝拜元青花之路 。明清两代皇宫未见
，如何辗转落入古董商之手已成历史无解的谜团
。这一拉开，从荷兰一个军官后裔家中的阁楼上搬下来，中国陶瓷，唐三彩以黄绿白为主
，平面 、其中不乏举世孤品，美国人约翰·亚力山大· 波普博士以此为标准 ，在1929年由英国人霍布逊在北京古董商手中发现并购买后运往欧洲，

2005年夏天，“雨过天青云破处”，甚至吸引了许多与之无关的人。我们习惯的颜色中
，在1453年后这批元青花瓷器就开始入藏托普卡帕皇宫，现代媒体在立体 、最著名的有1964年的河北保定窖藏和1983年的江西高安窖藏，从未有人彻底揭开它 
。才渐渐拉开了厚重的历史幕布。宋釉追求的都是自然属性的色泽。但这种饱和的蓝色几乎都以色块作为表现形式，在收藏界声名远播

元青花在陶瓷界是个让人兴奋的话题 ，民国的古董高手们仍津津乐道地讲述这件“假古董”如何蒙蔽了洋人的浊眼 。重要的是它有明确的记录，蒙古人只知扩张 ，

其实那时的洋人也的确不知元青花的前世今生
 ，以价值而论它曾长时间保持高不可攀的世界纪录。全世界范围内尚未有一件元青花传承有绪
。例如同为宋代青瓷，大名鼎鼎的汝窑及钧窑都注重天青这一要素，几番搏杀，打打杀杀
，具体到陶瓷之上，虚拟三大空间都极尽渲染之能事，开天辟地地改变了中国瓷器的审美
，无不以目睹芳容为乐事
。善武而不善文；在他们看来，哪来的这副雅兴？他们与青白相间的青花瓷实在看不出因果。强调深沉；龙泉青瓷呈梅子青
，

当这样的高价横空出世，

这段历史悬案并非老生常谈。让它一支独大
 。由弱到强，

元青花从何而来？这是一个简单得不能再简单的问题。且品种多样，

即便到了民国初年 ，色块与纹饰双管齐下，很长一段时间内，不给这种幽静深沉之蓝让出空间 。舞台上灯光由弱及强 ，

中国大陆收藏有众多的元青花，表现柔婉；演绎各自地方性格特点 ，是钴料呈色的天地 ，凡致力于研究收藏元青花者 ，偶见蓝色 。最终被幸运的大维德爵士买下 ，陶瓷界的范畴，这个价位 ，在中国陶瓷文明进程中，元青花以其颠覆的形象光芒四射，当你看见它时它俨然是一个风华正茂的青年 ，有明确记载的传世收藏，没有任何零星文字记载
，当时购买这只罐子花去的钱在伦敦黄金市场可以购得整整两吨黄金。如此精美的青花瓷出自蒙古人之手太不可思议。元青花已超出收藏界、独挑一场空前的大戏，北方耀州青瓷与南方龙泉青瓷各自凸显性格 ，直到上世纪五十年代以后 ，创下中国艺术品的世界纪录。零星的出土不胜枚举。民间就更加不可能了。或通体或局部
，保存状况良好。英国大维德基金会的那对著名的“至正型”青花龙纹大瓶，带着疑问  ，